Home » 葛飾北斎 – 日本を代表する浮世絵師

葛飾北斎 – 日本を代表する浮世絵師

Posted by:

|

On:

|

, ,

葛飾北斎 葛飾北斎(1760 年 10 月 31 日 – 1849 年 5 月 10 日) は単に北斎として知られており、日本を代表する浮世絵師の 1 人でした。代表作は「富嶽三十六景」や「北斎漫画」と呼ばれる弟子たちの模範画集など。

当時としては珍しく90歳までの長寿で知られていました。彼の象徴的な絵画は、ヴァン ゴッホなどのアーティストで、ヨーロッパの印象派運動を形作ったものです。

北斎の肖像 02
葛飾北斎 葛飾北斎(1760年10月31日頃 – 1849年5月10日)

 (この投稿のビデオを見るか、以下を読み続けることができます)

北斎は 1779 年に 20 歳で最初の版画を制作しました。勝川春章は浮世絵師であり、歌舞伎役者や力士の写実的な肖像画で人気を博しました。

彼は主に本の挿絵に専念していましたが、勝川美術学校で役者の版画を制作することでキャリアを築きました。北斎は生涯を通じて絵画も制作し、その作品は質・量ともに他の浮世絵師を凌駕していました。 30歳になる頃には浮世絵とは一線を画す独自の作風で知られるようになりました。

彼が 50 歳になったとき、彼は弟子たちや絵を学びたい人のためのモデルとして使用できる版画の本を作成しました。北斎のイメージモデルの範囲は次第に広がり、職人向けのデザインコレクションになりました。これらの絵をまとめたのが『北斎漫画』の初版であり、後世にその名を残すことになる。

マンガ
北斎漫画』挿絵の一つ

1820 年頃、彼の有名なシリーズ「冨嶽三十六景」が発表され、世界で最も有名な作品の 1 つと見なされ、浮世絵の風景の優れた例と見なされています。 「 神奈川沖浪裏」と「赤富士」は、天保元年(1830)頃に制作されたシリーズの一部です。シリーズ名の通り、当初は36作品が刊行されていましたが、好評のため10作品が追加されました。 46作品のシリーズを制作。

北斎赤富士
富士山レッド

このシリーズでは、それぞれの作品に富士山が登場し、それぞれの景色が異なるため、見飽きることがありません。北斎は、版画が青の色合いだけである「あいずり絵」など、さまざまな芸術的技法をシリーズに取り入れました。シリーズが作成された頃、富士山は多くの巡礼者のグループを魅了し、富士山のミニチュア版が江戸の街の周りに建てられました.これが『富嶽三十六景』の制作につながり、大成功を収めた社会的風潮でした。

神奈川の波
神奈川沖浪裏
北斎富士02
駿河国江尻

北斎は、19 世紀後半にヨーロッパの芸術家の関心と賞賛を集めた、花、昆虫、動物の壮大なクローズアップ ビューを描いた別の版画シリーズを制作しています。生き生きとした花の形は、生命力とスピリチュアルな力に満ちているようです。これらのデザインは、フランスのバカラやラリックなどの世界的に有名な美術工芸スタジオにも影響を与え、北斎の「花と鳥」のデザインを製品に使用しました。

北斎の花
アサガオの花とカエル
滝
東都相ヶ丘の滝

もう一つの有名なシリーズとして、『冨嶽三十六景』『諸国瀑布めぐり』と同時期に刊行された『諸国名橋』シリーズも挙げられる浮世絵集です。全国の橋を代表する。現在、シリーズで11デザインが確定。このシリーズでは、北斎は実際の橋や場所を研究しただけでなく、想像力を駆使して魅惑的なシーンを作成し、見る人を旅へと駆り立てました。例えば『飛騨越中国境の吊橋』では、橋があったとしても橋が不安定で、二人の重みで崩れ落ちてしまう様子が描かれています。綱渡りを連想させ、北斎の風変わりで遊び心のある性質を示しています。北斎は、名所を案内するのではなく、橋をテーマに自身の想像の世界に旅することで、これらの傑作を生み出しました。

北斎橋
飛騨と越中国の国境にかかる吊り橋

北斎はゴッホやアンリ・リヴィエールなど印象派の画家に影響を与えました。後者は、シリーズ「エッフェル塔の 36 のビュー」を作成し、西洋における日本美術の影響の最大の例の 1 つと見なされています。